Топ-100
Back

ⓘ Уладзімір Яўграфавіч Татлін снежня 1885, Харкаў - 31 мая 1953, Масква - расійскі мастак, дызайнер, сцэнограф, адзін з найбуйных прадстаўнікоў наватарскага руху ..




Уладзімір Яўграфавіч Татлін
                                     

ⓘ Уладзімір Яўграфавіч Татлін

Уладзімір Яўграфавіч Татлін снежня 1885, Харкаў - 31 мая 1953, Масква) - расійскі мастак, дызайнер, сцэнограф, адзін з найбуйных прадстаўнікоў наватарскага руху ў мастацтве 1920-х гг., родапачынальнік мастацкага канструктывізму. Нараўне з К. Малевічам - адзін з двух самых аўтарытэтных лідараў рускага авангарда першай паловы XX ст.

                                     

1. Юнацтва і навучанне

Нарадзіўся ў сямі інжынера-тэхнолага, вучыўся ў Харкаўскім рэальным вучылішчы. Пятнаццацігадовым падлеткам уцёк з хаты. У 1899 - 1900 уладкаваўся юнгай на параход, здзейсніў плаванне па маршруце Адэса - Варна - Стамбул - Батумі. У 1902 паступіў у Маскоўскае вучылішча жывапісу, разьбярства і дойлідства, з якога быў адлічаны ў наступным годзе "за непаспяховасць і неўхваляльныя паводзіны". Зноў плаваў матросам па Чорным моры ў 1904. У 19 гадоў паступіў у Адэскае вучылішча гандлёвага мараходства, якое не закончыў. У 1905 - 1910 займаўся ў Пензенскім мастацкім вучылішчы, дзе атрымаў званне "прафесійнага рысавальшчыка".

У канцы 1900-х - пачатку 1910-х гг. займаўся ў авангардных мастацкіх студыях Масквы і Пецярбурга - у Машкова, Цыанглінскага, Бернштэйна, Ларыёнава. У вакацыйныя месяцы вучнёўскіх гадоў шмат займаўся вывучэннем і капіраваннем узораў старажытнарускага мастацтва. У пачатку 1910-х гг. некалькі разоў здзяйсняў марскія вандраванні, наймаючыся на лета ў Адэсе матросам.

                                     

2. Наватарства

У 1908 або 1909 у Маскве пазнаёміўся з лідарам авангарднай моладзі Міхасём Ларыёнавым.

У канцы 1900-х - пачатку 1910-х гг. мастак зблізіўся з рускімі авангардыстамі, паэтамі Велімірам Хлебнікавым, Кручаных і іншымі. У тыя гады ў сферу інтарэсаў Татліна ўваходзілі ў асноўным жывапіс і малюнак. Найбольш значнымі працамі сталі палотны "Матрос Аўтапартрэт" тэмпера, 1911, Рускі музей, "Прадавец рыб" клеевыя фарбы, 1911, Трэццякоўская галерэя. Маракі, рыбакі - рамантычныя героі, звязаныя з морам, - часта бывалі персанажамі яго малюнкаў і палотнаў; атаясамленне сябе з "марскім ваўком" - частка доўгага перыяду ў біяграфіі Татліна.

У 1911 годзе пасяліўся ў Маскве. Пасля парыву з Ларыёнавым улетку 1912 арганізаваў уласную майстэрню, у якой займаліся жывапісам шматлікія "левыя мастакі", што аналітычна даследавалі формы. Задача - "паставіць вока пад кантроль дотыку". З гэтага часу і да канца 1920-х гг. Татлін быў адной з двух цэнтральных постацей рускага авангарда, нароўні з Малевічам, у суперніцтве з якім развіваў свае мастацкія адкрыцці, якія былі пакладзены ў аснову будучыні руху конструктывістаў.

Татлін хутка вылучыўся ў асяроддзі рускіх авангардыстаў; удзельнічаў у ілюстраванні футурыстычных кніг, у канцы 1911 аформіў спектакль "Цар Максіміліян" у Маскоўскім літаратурна-мастацкім гуртку, затым самастойна працаваў над сцэнаграфіяй опер Глінкі "Жыццё за цара" 1913 - 15 і Вагнера "Лятучы галандзец" 1915 - 18.

Удзельнік шэрагу выстаў "Міры мастацтва" і "Звяза моладзі", "Звановы ніжнік" і "Асліны хвост", у лютым-сакавіку 1914 як спявак суправаджаў выстаўку рускага народнага мастацтва ў Берліне, затым паехаў у Парыж, дзе наведаў майстэрню Пікасо.

                                     

3. Контррэльефы

У маі 1914 у Маскве Татлін арганізаваў "Першую выставу маляўнічых рэльефаў". Выстаўленыя творы, які называліся "матэрыяльныя падборы" і ўяўлялі сабой абёмна-прасторавыя кампазіцыі, вырабленыя з "немастацкіх" матэрыялаў - жалеза, кардона, дрэва, шклы, тынкоўкі і г. д., часам у камбінацыі з бытавымі прадметамі або фрагментамі гатовых вырабаў. Контррэльефы Татліна, у якіх матэрыялы з бытавога жыцця сталі і абектам мастацтва, і самім мастацтвам, вызначылі пераходы да новых прасторавых канцэпцый і паслужылі магутным стымулам у самавызначэнні шматлікіх рускіх майстроў-наватараў. З контррэльефаў Татліна пачалася конструктывісцкая лінія ў рускім авангардзе, супрацьпастаўленая - ва ўсякім разе, аўтарам - адцягнена-знакаваму супрэматызму Малевіча.

                                     

4. Паслярэвалюцыйная дзейнасць

Пасля Кастрычніцкай рэвалюцыі Татлін энергічна ўліўся ў грамадска-мастацкае жыццё: у 1917 быў удзельнікам "левага блока", старшынёй "маладой фракцыі" у прафесійным звязе мастакоў-жывапісцаў, з 1918 - старшыня Маскоўскай мастацкай калегіі Наркамата асветы, удзельнік музейнага аддзела, ініцыятар стварэння музеяў новага тыпу "музеяў мастацкай культуры". У 1917 аформіў разам з Якулавым і іншымі кафэ "Питтореск".

У 1919 - 25 гадах мастак быў звязаны з Петраградам-Ленінградам. Быў старшынёй Абяднання левых плыняў у мастацтве 1921 - 25, кіраваў Аддзелам матэрыяльнай культуры Дзяржаўнага інстытута мастацкай культуры 1923 - 25 ў Петраградзе-Ленінградзе.

У 1923 годзе ў Дзяржаўным інстытуце мастацкай культуры ў Петраградзе Татлін паставіў спектакль "Зангези" па паэме Веліміра Хлебнікава, дзе выступіў як рэжысёр, сцэнограф і акцёр, стварыўшы свой варыянт "канструктывісцкага тэатра".

У пострэвалюцыйныя гады Татлін актыўна займаўся выкладаннем: у маскоўскіх Вышэйшых мастацка-тэхнічных майстэрнях - Вышэйшым мастацка-тэхнічным інстытуце Вхутемас - Вхутеин і ў Кіеўскім мастацкім інстытуце 1918 - 1930. Падчас яго педагагічнай дзейнасці закладваліся асновы "вытворчага мастацтва", закліканага, як гэта было першапачаткова зададзена ў контррэльефах, ствараць не выявы рэчаў, а самі рэчы, фармавальна новы побыт. Гэта выразілася ў стварэнні шматлікіх эскізаў мужчынскай і жаночай адзежы, якія характарызаваліся прастатой і практычнасцю, праектаванні посуду, мэблі і г. д. 1923 - 1924. Дызайнерскае мысленне Татліна адрознівалася незвычайнай рысай: ён імкнуўся вылучыць праектную ідэю, рэалізацыя якой у лепшым выпадку была б магчымая ў будучыні. Вянком яго праектнай дзейнасці зявіўся "Летатлин", апарат "орнитоптер", які апынуўся тэхнічна непрактычным ён так і не ўзляцеў, але дасціпна апярэдзіў прынцыпы біядызайна, што ўлічвае ўнутраныя законы жывой прыроды.

Быў старшынёй Абяднання левых плыняў у мастацтве 1921 - 25, кіраваў Аддзелам матэрыяльнай культуры Дзяржаўнага інстытута мастацкай культуры 1923 - 25 ў Петраградзе-Ленінградзе.



                                     

5. "Мадэль праекту Помніка 3-му Камуністычнаму Інтэрнацыяналу"

У 1919 - 20 Татлін спраектаваў і вырабіў мадэль свайго самага знакамітага твора - Помніка 3-му Камуністычнаму Інтэрнацыяналу "Вежа Татліна" - выстаўленую ў снежні 1920 года ў Маскве падчас працы 8-га зезда Саветаў. Будынак, які пераўзыходзіў у паўтары разы па вышыні Эйфелеву вежу, быў задуманы як адміністрацыйны і агітацыйна-прапагандысцкі цэнтр Камінтэрна, арганізацыі, што рыхтавала чалавецтва да сусветнай рэвалюцыі. Канструкцыя з "металічных" бэлек вырабленых на самай справе з драўляных рэек і чатырох, якія верцяцца з рознымі хуткасцямі празрыстых абёмаў павінна была мясціць выканаўчыя, заканадаўчыя і прапагандысцкія ўстановы Камінтэрна. Энергічная дыяганаль "Вежы Татліна" спалучалася з дзвюма, якія ахопліваюць яе спіралямі, што верцяцца. Абёмы былі ўпісаныя ўнутр аголенай каркаснай структуры. Грандыёзны будынак-манумент, сканструяваны на аснове наватарскіх мастацка-пластычных і тэхніка-інжынерных формаў, валодаў утылітарным прызначэннем, і разам з тым яго выява была непарыўна звязана з сімвалічным выразам утапічных сацыяльна-грамадскіх ідэалаў. Сам Татлін лічыў сваё тварэнне вышэйшым дасягненнем "сінтэзу метадаў жывапісу, скульптуры і архітэктуры".

Арыгінальная пяціметровая мадэль "Вежы Татліна", выстаўленая ў апошні раз у 1930 г., была затым згубленая найбольш дакладная з шматлікіх рэканструкцый мадэлі "Вежы" была створана ў Расіі ў 1992 - 93.

                                     

6. Апошнія дзесяцігоддзі жыцця

У 1931 годзе Татлін атрымаў званне заслужанага дзеяча мастацтваў РСФСР, у 1932 годзе адбылася яго адзіная прыжыццёвая персанальная выстаўка. Аднак пасля разгрому авангарда, пачынаючы з 1930-х гг., творчасць мастака шэльмавалася як "фармалістычная". Татлін вымушаны быў зарабляць на хлеб як тэатральны мастак, кансультант у архітэктурнай майстэрні, кіраўнік брыгады мастакоў, якія займаліся стварэннем дапаможнікаў для Маскоўскага дзяржаўнага ўніверсітэта. З канца 1930-х гг. звярнуўся да рэалістычнага жывапісу, стварыўшы немалую колькасць нацюрмортаў, пейзажаў, партрэтаў.

У 1938 годзе пано Татліна для Усесаюзнай сельскагаспадарчай выстаўкі 1938 былі знішчаны як "палітычна шкодныя". З сярэдзіны 1930-х гадоў Татлін захоплена займаўся станкым жывапісам, ствараючы нацюрморты і пейзажы, радзей партрэты - простыя па кампазіцыі, але складаныя па гульні маляўнічых фактур і стрыманых, мігатліва-прыглушаных тонаў. Гэтыя рэчы прымыкаюць ужо да асабліва неафіцыйнага "ціхага мастацтва" тых гадоў.

Марыў аб рухомай майстэрні ў прычапным фургоне. Праект майстэрні падаў у Саюз мастакоў у 1952 годзе. Гэта быў апошні праект Уладзіміра Татліна.

Памёр У. Татлін у Маскве 31 мая 1953 года.

Адраджэнне цікавасці да спадчыны Татліна пачалося ў 1960-я гг. З тых часоў у розных краінах свету былі праведзены шматлікія выстаўкі, якія дазволілі ацаніць значэнне выдатнага майстра ў мастацкай культуры XX ст.